martes, 27 de noviembre de 2012

mmm_us

Estando en capitales europeas como Berlín, Ámsterdam, Londres, Milán...siempre me gustó ese ambiente cosmopolita, esa sensación de que seas de donde seas o de que estés en cualquiera de estas ciudades por el motivo que sea, nunca estás fuera.
Surgen en ellas unos espacios originales que hasta entonces, ya sea en Barcelona, Madrid, San Sebastián... jamás había encontrado en España.
Lugares de encuentro a medio camino entre cafetería, biblioteca, restaurante, coctelería...


Espacios amplios (casi siempre, naves o locales) libres de wifi, con una no-remodelación muy conseguida (tuberías descubiertas, paredes sin enyesar, decoración retro-vintage...) y en los cuales surge muchísima vida en su interior.



Son de esos sitios agradables donde podrías permanecer durante horas, en buena compañía, con una conversación mientras degustas una ensalada (siempre de la huerta ecológica que les abastece), o bien un zumo de multifrutas, una cerveza elaborada artesanalmente, un bacalao ahumado sobre brevas con mousse de boletus o su famoso bizcocho de zanahoria...ummm...


y mientras repasar unos apuntes, empaparse de las últimas tendencias, hacer amigos en las mesas comunes (ya sean diseñadores, músicos, profesores o administrativos...), comprar alguno de sus muebles y complementos que forman la decoración.



Un pequeño y acogedor bar-despensa, con muchísimo encanto y una curiosa decoración (ahora Berlín, ahora Nueva York) que desde la puerta no sé sabe bien que es: una tienda delicatessen, un bar, un hangar, un afterwork...
Todo esto se completa con conciertos acústicos, exposiciones, showroom de diseñadores, mercadillos vintage de artículos para el hogar...
En la realidad, un lugar donde comer, beber y vivir.

lunes, 26 de noviembre de 2012

PABLO PÉREZ MÍNGUEZ

Ahí días que nos levantamos con noticias duras que nos devuelven a la cruda realidad de lo que somos. Cuando algún artista de gran valor muere, queda todo un poco más gélido, queda todo un poco más rancio y es hora de pensar que ahí que ir cambiando los tonos grises que nos rodean por colores vivos que inunden nuestras retinas de vida.
El personaje de hoy, era capaz de sacar toda la gama de colores de la paleta con un solo disparo de su objetivo y conseguir retratar y dejar plasmada la mirada de una sociedad ávida de cambios.


La Movida madrileña no sería lo mismo sin esa visión ácida y crítica de la verdad que se vivía en esos momentos. Fue galardonado con el premio Nacional de Fotografía en 2006.


La trayectoria de Pérez-Mínguez se desarrolló de forma paralela a los sucesos históricos de España y durante los últimos años de la dictadura tuvo que enfrentarse a la censura.
Co-fundador de la revolucionaria revista de fotografía Nueva Lente, a finales de los 70 y principios de los 80 realizó la serie fotográfica Foto-Pro, cerca de 300 retratos de protagonistas de la Movida como Alaska, Almodóvar, Carlos Berlanga, Tino Casal, Paloma Chamorro o Fabio McNamara, entre otros.


Además participó en numerosas acciones junto a fotógrafos como Alberto García Alix, Eduardo Momeñe, Ouka Leele, Alberto Schommer o Juan Ramón Yuste, y abrió su estudio-taller en Madrid, donde tuvieron lugar numerosos happenings y encuentros artísticos.


Lo cierto es que es muy difícil imaginar los años del Rock-Ola sin sus retratos.

jueves, 22 de noviembre de 2012

SPEEDY GRAPHITO


Corrían los 80´s, y empezaban a extenderse en París y el resto de Francia una cultura callejera, que cubría las paredes de pintadas, zapatillas con lengüetas, bailes acrobáticos etc... 

Surgió entonces una corriente denominada Street Art que convocó a cientos de graffiteros con grandes dosis de calidad, junto a esos grandes artistas tales como, Jérôme Mesnager, Tic Miss o Blek le Rat, salió nuestro protagonista de hoy que no es otro, que Oliver Rizzo, conocido como "Speedy Graphito".


Su obra es fácilmente reconocible, hace referencias a la cultura pop, imágenes e iconos. Una de las cosas que mas atraen de su trabajo es que lo realiza con plantillas, una forma de trabajar que actualmente esta muy de moda.


En cuanto a su temática, está especialmente influenciado por la iconografía de los personajes Disney y los videojuegos, los cuales utiliza para hacer criticas sobre el estado del bienestar y la sociedad de consumo, por ejemplo. Sus murales se pueden encontrar en cualquier parte del mundo.



Abre bien los ojos, que en tu ciudad puedes tener uno!!

Si quieres saber más sobre Speedy Graphito, pincha aquí:


miércoles, 21 de noviembre de 2012

ADOLF DASSLER vs RUDOLF DASSLER



Erase una vez en una ciudad alemana, una empresa de Zapatillas deportivas dirigida por Adolf Dassler y Rudolf Dassler.

Persiguiendo su sueño "Adi" -diminutivo de Adolf- fundó en 1920, junto a su hermano Rudolf, la Gerbrüder Dassler Schufabrik (fábrica de los hermanos Dassler) en Herzogenaurauch, Baviera, la pequeña ciudad donde crecieron. Elaboran artesanalmente, además de calzado deportivo, pantuflas, tal como lo hizo su padre.

En pocos años el pequeño taller se extendió hasta contar con una plantilla de 100 empleados, pero también se extendió su fama. En su interior, Adolf y Rudolf crearon los primeros modelos para fútbol y atletismo de la historia.

Siendo una empresa adelantada en su tiempo, fue la marca de las zapatillas del, entre otros, mítico Jesse Owens.

Pero algo rompió la unión de los hasta entonces inseparables hermanos. Durante un bombardeo de la ciudad de Herzogenaurach por los Aliados durante la II Guerra Mundial, un malentendido dentro de un refugio antiaéreo en el que se encontraban los dos hermanos y sus parejas (que parece ser un completo misterio) hizo que se separaran irreconciliablemente.

Adolf se quedó con la empresa familiar, y Rudolf se llevó a todos sus empleados fieles a él para fundar una empresa en la misma ciudad pero al otro lado del río. Esta empresa se llamaría RUDA AG (RUdolf DAssler), que poco después evolucionó a PUMA AG; mientras que un año después Adolf cambiaría el nombre de la empresa familiar (uniendo también su diminutivo y su apellido) a ADIDAS AG, (ADI DASsler).


La pequeña ciudad de Herzogenaurach quedó totalmente separada por ambas empresas. Había un hotel afín a ADIDAS en una parte del río y otro afín a PUMA en la otra. Pasaba lo mismo con las carnicerías, las panaderías, pastelerías, cualquier tipo de tienda...TODO. Un ciudadano afín a ADIDAS jamás iba a ningún comercio del otro lado del río y lo mismo pasaba con los de PUMA.

Por el juego de lealtades personales, de las afinidades políticas y las necesidades de la posguerra, la población se dividió en dos bandos irreconciliables. Herzogenaurauch pasó a ser "la ciudad de las miradas hacia abajo" donde llevar una u otra marca de calzado revelaba la pertenencia a uno u otro campo. O eras Puma, o eras Adidas. No había término medio.

Se fundaron dos clubes de fútbol con sendos estadios a unos centenares de metros: el RSV, patrocinado por Adidas, y el FC Herzogenaurach, por Puma. En este último inició su carrera Lothar Matthaus, capitán de la Alemania, campeona mundial en 1990, porque en él trabajaba su padre de conserje. Cuando firmó su primer contrato profesional, optó por el Borussia Moenchengladbach, uno de los socios comerciales de Puma.

Irreconciliables en la vida, también los hermanos Dassler lo fueron en la muerte. Cuando ambos murieron, sus tumbas fueron construidas lo más alejadas posible la una de la otra en el cementerio local.

viernes, 16 de noviembre de 2012

DOS EXPOS: JEAN PAUL GAULTIER Y RETRATOS

Desde que se inauguró el pasado 6 de Octubre en la FUNDACIÓN MAPFRE (www.fundacionmapfre.com), estaba deseando poder tener un hueco en la agenda para ir a ver la exposición “Universo de moda: De la calle a las estrellas”, dedicada al diseñador Jean Paul Gaultier y de la cual me habían hablado maravillas.
Es más, Andy Warhol decía de él lo siguiente: “Junto con Yves Saint Laurent, Gaultier es el único que hace arte de verdad por su forma de combinar los tejidos y las prendas; es un arte en estado puro absolutamente propio”.

La muestra es un triunfo absoluto, ya no solo por el gran valor de las piezas que allí se exponen y que comprenden toda la carrera de Gaultier desde que empezó en 1976, sino también por el arte e inteligencia con el que está todo presentado. Es impresionante ver esos maniquíes con caras “casi vivientes” y otros que se mueven sin parar, el espectacular juego de luces, los originales estilismos a los que no les falta detalle y obras de otros reconocidos artistas como Andy Warhol, Cindy Sherman, Avedon y Testino, entre otros.

Jean Paul Gaultier es un creador que ha estado en contacto con muchos mundos, no sólo el de la moda.  Véase, por ejemplo, el del cine, la música, fotografía…Eso se demuestra en la riqueza de contenido de esta exposición retrospectiva, que ha sido producida por el Musée des beaux-arts de Montréal, en colaboración con la Maison Jean Paul Gaultier y FUNDACIÓN MAPFRE.

Este artículo es como si os contara sobre una película que no hayáis visto, así que como no quiero contaros el final, os dejo que vosotros mismos vayáis a disfrutar de esta fabulosa exposición, y  a los que no viváis en Madrid u os sea imposible ir a verla, os dejo estas imágenes como aperitivo!!!



 
Por cierto, en la misma FUNDACIÓN MAPFRE también os recomiendo que vayáis a ver la preciosa exposición “RETRATOS. Obras maestras Centre Pompidou” donde podréis disfrutar de magníficas obras de grandes artistas (pintores, escultores, fotógrafos, etc.) del siglo XIX y XX como son: Picasso, Modigliani, Gino Severini, Brancusi, Francis Bacon, Henri Laurens, etc.


Ambas exposiciones permanecerán abiertas hasta el 6 de Enero del 2013, las visitas son gratuitas y el horario es el siguiente:

Lunes, de 14 a 20 horas 

De Martes a Sábado, de 10 a 20 horas

Domingos y festivos, de 11 a 19 horas

FUNDACION MAPFRE: Paseo de Recoletos 23, 28004 Madrid.

WEB: www.exposicionesmapfrearte.com


jueves, 15 de noviembre de 2012

SUS SATÁNICAS MAJESTADES




El incombustible grupo de Mick Jagger y Keith Richards cumple 50 años encima de los escenarios. 

Para celebrarlo, los Rolling lanzan un disco triple, Grrr!, que recoge todos sus éxitos y dos canciones nuevas. Después de sacar  29 discos de estudio, 30 recopilatorios, 12 discos en directo y 107 singles.

GRRR! nos traerá la esencia íntima de "los stones" en un recopilatorio de lujo que cuenta en 50 temas la historia de la banda que debutó un 12 de julio en el mítico Club Marquee del Londres del 62, aunque Keith Richards comentó en una entrevista que “Los Stones siempre hemos considerado 1963 como el año de nuestro nacimiento, porque Charlie, Watts, no se incorporó hasta enero de ese año.” Pues así sea.
'One more shot' y 'Doom and gloon' los dos temas nuevos grabados en París a fines de agosto pasado, también son ADN 100% stone
Cuatro conciertos confirmados en las dos ciudades que más los han amado: en Londres los días 25 y 29 de noviembre; y en New York para los días 13 y 15 de diciembre. Y los rumores  alimentados por la cabeza de la serpiente, Mick Jaggerde una gira mundial están a la orden del día.


Cuando pronuncias tres veces el nombre de la banda, casi como si fuera un símil con la película ‘Candyman’, podrás ver frente al espejo tu muerte. Pero no una muerte cualquiera. Una muerte cargada de potencia de rock, de música amplificada por grandes Fenders, de guitarras "stratocaster", de canciones con olor a garage y whisky, de pantalones de cuero y camisetas apretadas, de pelos de punta y grandes bocas que  solo quieren “chuparte”. ¡It's only rock and roll, and I like it!
 
Señores, “sus satánicas majestades” están de fiesta y todo el mundo está invitado.

martes, 13 de noviembre de 2012

DEREK YANIGER: TIKI LOUNGE!




Los cócteles son muy importantes en el mundo Tiki, pero sin duda la otra característica principal de este estilo es su arte, y este es un apartado muy extenso, ya que por arte podemos entender muchas cosas. Arte son los antiguos Moais del siglo X, pero también lo son los vasos más modernos y las más alucinantes serigrafías. Hoy estamos aquí reunidos para hablar de uno de los ilustradores más originales del arte Tiki, Derek Yaniger.


Derek Yaniger nació en 1960 en Little rock, Arkansas. A los 12 años, el joven Derek decide que de mayor quiere ser Ilustrador profesional, y aunque sus padres no están muy convencidos, entra en la Universidad de Arkansas para graduarse en artes.

Durante este tiempo, además de por el arte y la ilustración, Derek se siente atraído por la música. Uno de sus grupos favoritos es B-52s, miembro de la escena retro-alternativa del momento y natural de Athens, Georgia. El interés de Derek por esta ciudad aumenta al descubrir su rica escena artística y decide acabar la carrera en la Universidad de Georgia (un dato curioso es que en la clase de dibujo al natural, uno de sus modelos fué Michael Stipe, cantante de REM).

Tras graduarse, Derek comienza a trabajar como Ilustrador en un estudio de diseño llamado Whistling Dixie. Permanece allí tres años, y desde entonces trabaja como Freelance, sobretodo para empresas de publicidad. Tras hacer varios libros infantiles, entra en el mundo del cómic de la mano de Marvel, que le encarga una serie de ilustraciones para "The Web of Spiderman". También trabaja en "Transformers", "dr. Strange", "Hellstorm" y "Hellraiser". La fama que consigue trabajando para Marvel le sirve para entrar a trabajar en Cartoon Network como animador, allí trabaja en series como "las Supernenas", "el Laboratorio de Dexter" o "Jhonny Bravo".






Sus ilustraciones siguen una línea muy cincuentera, con paletas de colores limitadas y trazos asimétricos, y aunque la mayor parte de su trabajo se basa en señores y las señoritas Tikis, también tiene ilustraciones para conciertos rocabillys y relacionadas con el mundo de la juerga y el cachondeo. Actualmente sus trabajos se pueden ver en revistas como "Tiki Magazine", "Barracuda", "Atomic" y "Car Kulture Deluxe", entre otras , y carteles como los del Hukilau o de "Crazy Al ".

lunes, 12 de noviembre de 2012

CANTANDO BAJO LA TIERRA

A veces cuando menos lo esperas llega la televisión pública y te sorprende. El Domingo por la noche programaron en la parrilla de La 2 que por un momento volvió a parecerse a si misma, un documental de esos que no te dejan frío de los que tocan, de los que gustan y que particularmente me pareció bien rodado, sin caer en la facilidad de hincar el dedo en las miserias de los protagonistas(músicos callejeros en este caso suburbanos)que pululan por el metro de Madrid.

La historia trata sobre Chema, un músico silbador que toca en el metro, comienza a buscar a su viejo amigo cubano el cantante de boleros Boby del Palmar, por todas las estaciones del metro de Madrid. Así, conocemos la vida de los músicos del metro, de una cantidad de inmigrantes de Europa y África, pero fundamentalmente de Latinoamérica.

domingo, 11 de noviembre de 2012

BEN HARPER

Buenos tiempos para la Lírica!!! Se esta fraguando el próximo disco de uno de los genios de nuestro tiempo (por lo menos, para muchos seguidores) esperamos su música impacientes para ver si nos sorprende de nuevo.
Aquí está un primer vistazo a la cubierta para obtener "Arriba!", el nuevo álbum de Ben Harper con Charlie Musselwhite cabo 29 de Jan Stax Records.

sábado, 10 de noviembre de 2012

PREMIO ONDAS A CARNE CRUDA

Quiero hacer una cosa que desde hace un tiempo vengo dándole vueltas y hasta ahora no había podido o no había tenido un sitio público para hacerlo y es darle todo mi apoyo a toda esa gente que viviendo en los día y en la época en la que estamos no desisten con todo su empeño en intentar alegrarnos la vida con elementos creativos tanto en cuestión artística, estética o filosófica haciéndonos la realidad un poco mas llevadera y bella...una de estas personas es Javier Gallego, director y presentador de para algunos un archirreconocido programa de radio clave y para otros un desconocido....el conocido....CARNE CRUDA...clásico entre los clásicos de RNE3...hace un par de meses el tijeretazo económico llegó también hasta sus ondas...y en reconocimiento a su labor (hace poco le otorgaron el ONDAS a su trayectoria) quisiera dejaros con la carta con la que su presentador se despidió de todos nosotros sus oyentes, para que no caiga en saco roto y para que tomemos conciencia.....

CARTA JAVIER GALLEGO DIRECTOR CARNE CRUDA

Queridérrimos oyentes,
Lamento muchísimo tener que comunicaros que la nueva dirección de Radio 3 y de RNE me acaba de despedir y ha levantado el programa "Carne Cruda" de su parrilla de emisión. Se cumplen desgraciadamente los temores que muchos me habíais manifestado y que yo había desestimado pues creí en la palabra del recién nombrado director de la emisora, Tomás Fernando Flores, que aseguró hace un mes que el programa continuaría la próxima temporada. A la manera del presidente del Gobierno, el nuevo responsable de Radio 3 responde lamentablemente al dicho "Donde dijo digo, digo Diego" aunque en su caso sería más apropiado decir "Donde dije digo, digo Tomás Fernando". Así, cuando fue nombrado director se comprometió conmigo a mantenerme en antena y a solo dos días de terminar el curso (y con todas las programaciones de radio cerradas, por cierto), me echa sin darme ni siquiera la oportunidad de despedirme en antena de vosotros, pues los programas de final del verano son grabados. Por eso lo hago desde aquí. Me pueden quitar el micrófono pero no la palabra. Y mucho menos, quienes no cumplen la suya.

CARTA ABIERTA

Fuera de pretensiones de ningún tipo, con el corazón en la mano, analizando la vida que pasa delante de nuestros ojos e intentando sacar de ella su mayor jugo...pretendo contar, comentar mis historias...historias como las de tantos otros antes que yo, que nos dan en el alma, que nos ponen los pelos de punta, cosas que nos hacen llorar o descojonarnos vivos, en fin....Unas veces será la actualidad la que mande otras por el contrario, mi deseo de expresar mis inquietudes....Sólo espero que os guste...mi particular Universo....

jueves, 8 de noviembre de 2012

Buenas a tod@s... os doy la bienvenida a mi blog misceláneo jeje... será como su nombre indica una mezcla heterogénea de diversas inquietudes mías..espero que os guste y lo sigáis mucho.. y para empezar a abrir boca os dejo esta expo:

Exposición de Pedro Sega: ‘Jardín de pensamientos’ 

‘Jardín de Pensamientos‘ es el nombre de la exposición que presenta Pedro Sega en La Eriza el próximo 8 de noviembre. Flores de 3,60 m por 90 cm, en 48 piezas, componen la muestra. A Sega ya lo conocemos por ser el autor de la intervención que luce en un portal de la calle Barco. En esta exposición tendremos la oportunidad de acercarnos más a su obra.



Dónde: Calle Colón 
Cuándo: Desde el 8 de noviembre. Inauguración a las 20:30 horas.
Cuánto: Gratis